网上有关“植物拓染的文化内涵”话题很是火热，小编也是针对植物拓染的文化内涵寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。
已是周五睡前的一则朋友圈了，一组小清新的植物拓画，醒来收到一溜留言说“喜欢”“想学”。
遗憾那天做得安分，没有拍几张照，也没想到录下过程。所以应下来后又在网上搜索了些对比了些内容。
笨手姑娘装一回哈老师，这份 植物敲拓染 的指南满意的话请表扬我哈：）
大概是这么个意思▼
姑娘们的成品▼
在网上看到许多不同种类的植物拓印，有在布上石头上的，有用颜料喷漆的……
上这种大概 是最天然清新的方式，是与植物最直接纯粹的一场交流。
工 具
① 花草叶子若干
（新鲜的，尽量是颜色鲜艳的，质地轻薄脉络清晰的，有利于汁液敲出；要避开有毒植物的花叶哦）
② 宣纸、彩铅纸类
（吸水性好的纸张）
③ 木质锤子或橡皮锤
（或鹅卵石之类也可，据说方锤和圆锤敲拓出来的效果都不一样，可以尝试感受下）
④ 纸巾 （铺在植物上面，防止锤子上都是汁液）
⑤?镊子 （敲拓后取下植物用）
⑥?剪刀 （修整植物形状，完成后裁剪纸张）
⑦?坚硬平整的工作台面
⑧?笔 （署名日期）
⑨?相框 （一幅完整好看的作品，也可以做成书签之类）
（如果敲拓在布上，便要准备合适的布材，和非蒸汽的熨斗）
步 骤
①?把素描纸摊在桌面上，吸水面用来敲拓
② 细细观察植物 ，再将它放在纸上（不同植物正反面会有不同的效果，可以先小试再决定）
③?摆出喜欢的造型，将植物抚平，覆上纸巾
④?开始敲拓，根据植物的纹路和枝叶特点
⑤?轻轻掀起纸巾一角，确认完成度（如果纸巾上有完整的植物图样就表示纸上也敲拓完成了，如果没有就继续把残缺的部分敲拓完成）
⑥?拿掉纸巾，用镊子把植物尽可能完整地取下
⑦?尝试几次后可以有设计地组合一幅画
⑧?署名日期，装入相框，或者做成书签之类
Beautiful Done.
Ps，被敲拓了的叶子风干后不易氧化，也可以保存。
过程说来简单 ， 完成一幅好作品的秘诀，是用心。
比如说敲拓前细细观察植物，便是要认真与植物对话，看看它的样子特性，闻闻它的气味。
只有你先把它拓在心里，在覆上纸巾后，才能凭着对它的了解复制出最完美的样子。
活动那天，老师反复说，结果不是最重要的， 更重要的是你与植物相处的过程 ，去体会和感受一份宁静美好。
因此，植物也会映出人的个性和状态。
同样的植物，在不同人的敲拓下，会呈现不同的样子。
不同的心境，也会影响你作品的完成。
那天的活动完整是 “中国画手绘压花课” ，新鲜摘取自然的叶片、花瓣或种子，压制成画，再用中国画的绘画方法勾勒填充，形成一幅或现实、或写意的作品。
植物敲拓是我们完成的前半部分，呈现的作品已经很有国画风味。清新自然，闻起来还有植物的气味。
大概便是这些了。
寻个日子，不妨与植物进行一场安静的交流，在端详中融入彼此生命。
指导老师：边晶晶
笃静斋主人，中国美术学院艺术设计专业毕业，中国美术学院中国画花鸟研修生，浦江书法家协会会员。
某周末遇见然也，来来回回逛了几圈，于是有了把植物融入绘画的这场缘分。
老师说，中国画练得不止是笔法，更重要的是心境。只有内心澄澈宁静，才能画出意境深远的作品。活动中处处能感受到她的这般心境。
（本篇部分活动实拍部分来源网络）
植物敲拓染是非遗吗
一、情感藏体
在中国传统园林文化中，花木是人们赋予丰富文化信息的载体，以及托物言志时常常使用到的媒介。比如松、竹、梅，谓之“岁寒三友”。表示在风霜严寒中结成的忠贞友谊，亦用以表示经得起严酷环境的考验，具有坚贞节操的人格：松，苍劲古雅，不畏霜雪风寒的恶劣环境，能在严寒中挺立于高山之巅，具有坚贞不屈、高风亮节的品格。孔子有“岁寒，然后知松柏之后凋也” 的著名格言：李白歌颂它：“松柏本孤直，难为桃李颜”：竹是“三教”共赏之物，积淀着深厚的文化意韵。“未曾出士先有节，纵凌云处也虚心”，因此竹被视作最有气节的君子。难怪苏东坡“宁可食无肉，不可居无竹”。园林景点中如“竹径通幽”最为常用。松竹绕屋更是古代文人喜爱之处：梅更是广大中国人民喜爱的植物。梅具有刚直、高洁、清逸，潇洒等品格。陆游词中，“无意苦争春，一任群芳妒”，赞赏梅花不畏强暴的素质及虚心奉献的精神。陆游词中的“零落成泥碾作尘，口有香如故”表示其自尊白爱，高洁清雅的情操。成片的梅花林具有香雪海的景观，以梅命名的景点极多。有梅花山、梅岭、梅岗、梅坞、香雪云蔚亭等：此外梅兰竹菊“四君子”。兰被认为最雅。“清香而色不艳”。明一张羽诗中“能白更兼黄，无人亦自芳，寸心原不大，容得许多香”。清一郑臀诗曰“兰草已成行，山中意味长。坚贞还自抱，何事斗群芳?”。兰被认为绿叶幽茂，柔条独秀，无娇柔之态，无媚俗之意，香最纯正，幽香清远，馥郁袭衣，堪称清香淡稚。菊花耐寒霜，晚秋独吐幽芳。我国有数千菊花品种，目前除用于盆栽欣赏外，已发展成大立菊、悬崖菊、切花菊、地被菊，应用广泛。陶渊明诗日“芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰”。赞赏菊花不畏风霜恶劣环境的君子品格。荷花被视作“出污泥而不染，濯清莲而不妖”：桂花在李清照心目中更为高雅。“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留，何须浅碧，画栏开处冠中秋，骚人可煞无情思，何事当年不见收”。连高雅的梅花也为之生妒。隐逸高姿的菊花也为他含羞。可见桂花的高贵。
二、文化符号和吉祥如意的象征
松柏为长生和子孙兴旺的象征：梅花花开五瓣，人称“梅开五福”，成为园林铺地的吉祥图案之一。“梅”和“眉”谐音，与喜鹊组合为“喜鹊登梅”的图案，寓意“喜上眉梢”，广泛地运用在落地罩雕刻图案上，营造欢乐祥和的气氛：竹视为春天的象征，扬州“个园”，以颂竹为主题。“个”为一片竹叶之状，“个”园单取一根竹，更含有独立不倚、孤芳自赏之深意。竹还有象征子孙兴旺的意思。竹子还是佛教教义的象征：荷花为佛教的象征，为佛土神圣洁净之物，成为智慧与清净的象征：梧桐在《诗经》中就与凤凰相联系。梧桐招凤凰，成为圣雅之植物。“桐”因为与“同”谐音，常常作为吉祥图案与其他物体配合，如与喜鹊配合，组成“同喜”的图案：牡丹有“富贵花”之称，成为富贵、繁荣昌盛的象征。如牡丹与芙蓉、牡丹与长春花表示“富贵长春”，牡丹与海棠象征“光耀门庭”，牡丹与桃表示“长寿、富贵和荣誉”，牡丹与水仙是“神仙富贵”的隐语，牡丹与松树、寿石又是“富贵、荣誉与长寿”的象征，牡丹还常与荷花、菊花、梅花等画在一起，象征四季，牡丹代表春天：月季为花中“皇后”，月季花艳，月月留春，青春永驻。瓶中插上月季，象征着四季平安：春海棠成为春天的象征，海棠门就有春天永驻、春意浓浓的含义：菊花为花中“隐士”，“陶菊”象征着陶渊明不为五斗米折腰的傲骨：垂柳婀娜多姿，蕴涵文化意义颇为深厚。垂柳对环境有很强的适应能力，成为生命力的象征．“柳”与“留”谐音，“柳”也就成为寄寓留恋、依恋的情感载体，自此折柳送别成为朋友分别时的惯例。柳也是家庭和家乡的象征：杜鹃为花中西施，是人们乡恋母亲的情感寄托：桂花有“仙友”、“仙客”之称。它被烙上科举文化的烙印，蟾中折桂，象征登第：兰花象征友谊，同心的语言被称为“兰言”，结拜弟兄被称为“义结金兰”：紫荆的叶子形状如“心”，故用以象征同心和团结：石榴寓意多子：橄榄象征和平：紫薇、榉树比喻达官贵人：萱草意含忘忧：杞梓喻能人：毛白杨象征坚忍不拔、奋发向上：火棘表示大公无私、刚正不阿：甘棠喻能臣等。
三、历史的见证 古树
古树指生长百年以上的老树：名木指具有社会影响、闻名于世的树，树龄也往往超过百年。古树名木具有不可替代的历史文物价值，古树之“古”作为一种文化品格，它是历史文化的积淀，是园林中的活文物。这种古的文化品格，常常被看作民族、江山的象征。生长百年以上的古树已进入缓慢生长阶段，干径增粗极慢，形态上给人以饱经风霜、苍劲古拙之感。世界上长寿树大多是松柏类、栎树类、杉树类、榕树类树木，以及槐树、银杏树等。名木或以姿态奇特观赏价值极高而闻名，如中国黄山的“迎客松”：或以历史事件而闻名如泰山岱庙中汉柏，是汉武帝刘彻封禅时所植。或以传说异闻而闻名，如陕西黄陵轩辕庙内的“黄帝手植柏”，树高近2 0米，下围1 0米，是中国最大的柏树，据说是传说中的中华民族始祖轩辕氏黄帝亲手所植：北京潭柘寺内的银杏树(称“帝王树”)，相传为辽代植，高3 0余米，直径4米。许多古树名木经历过朝代的更替，人民的悲欢，世事的沧桑，可借以撰写说明，普及历史知识。古树名木为文化艺术增添光彩，它们是历代文人咏诗作画的题材，往往伴有优美的传说和奇妙的故事。古树名木也是名胜古迹的佳景，如北京戒台寺的“卧龙松”，铁杆虬枝若苍龙腾飞，给人以美的享受。所以古树名木既能使人产生怀古的幽思，又可获得审美快感。中国古典园林中植物的精神文化内涵反映了中国文人和大众的精神世界和情感追求。这样的生存智慧，艺术化的文化环境和诗意人生，成为我们时代文化和艺术宝库的一部分，也是现代园林景观设计的珍贵资源。
拓染的起源与发展
植物敲拓染是非遗。
终南山花道为弘扬传统文化，前往汉中留坝做了“非遗传统植物捶打拓染”活动，有近20组家庭约40人／次参加。
非遗简介
非物质文化遗产（intangible cultural heritage）指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。
各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。
公约所定义的“非物质文化遗产”包括以下方面：1、口头传统和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；2、表演艺术；3、社会实践、仪式、节庆活动；4、有关自然界和宇宙的知识和实践；5、传统手工艺。
留住自然的色彩和图案—有趣的拓染
起源与发展如下：
1、起源于明清时期的古法印染技术，利用大自然中的花、草、茎叶等进行的植物敲拓染。
2、发展，由于我国目前正处于社会转型期，在环保绿色发展的浪潮下，许多商家抓住植物拓染的特色商机，使得植物拓染技术得到重视与发展。
伴随着秋冬季节的到来孩子们总是喜欢捡地上的树叶以及泥学院的小花，作为装饰，有的小朋友插在耳朵上有的小朋友想把小花别在衣服上，怎么才能将美好留住呢？我们大班正在实施主题“布一样的花花艺”有的小朋友想画在衣服上，可是画的没有实物好看，有的小朋友想把小花贴在身上，可是随着时间久花朵和树叶就会不新鲜了，而且还会被洗下去，这该怎么办呢？
mg小朋友想到不如把小花小草像小班学的拓印画那样拓印在衣服上或者是布上，说干就干孩子们活动去时间寻找一块白色的布，沾取丙烯颜料选择有脉络的那一面拓印在布上，发现拓印完的衣服干了以后容易掉渣渣，而且布会变得很硬影响整体美观度，我们于是想寻找一下答案，发现原来还有另外一门艺术，不需要摄影师的专业对焦，不需要画家的技艺表现，只需你动手，轻轻敲击，就可以把植物的自然形状、色彩凝固在所需的载体上，它就是——植物拓染。
在家长大力支持下我们收集到了各种地质不同的白色布用来植物拓印，趁着初冬幼儿园外面有很多画画草草，寻找一个温暖的天气孩子们背上小水壶和塑料袋出发了，孩子们一边走一遍探索，孩子们发现了**的菊花，快要掉落的小雏菊，还有紫茉莉等，并捡到掉落的银杏叶和枫树叶及冬青树叶。孩子们捡回树叶马上要试一试。我们在将花朵树叶挑选分类的时候，分为干湿一类和花、草一类。
为了使花草更加新鲜于是我们决定马上开始测速，
实验一：同一块布上我们先把干叶子和湿湿的叶子放在布上，再用宽胶带固定住，这样方便我们用磨石棒敲打。在经过一段时间敲打过后发现，湿叶子的之水更加丰富这样会很快把布染上颜色及形状，但是干干的叶子因本身水分流失没有太多的之水所以不容易将布染色，同时形状也不明显。
实验二：在同一块布上我们放上新鲜的树叶和新鲜的小花然后我们使用宽胶带进行固定，在此用磨石棒继续捶打，发现孩子们期望最高的小花在敲打过后就变成一个圆形看不出花朵本来的形状，**的小花因为和花芯一起捶打的原因也变成了黑色效果不是特别的明显，但是新鲜的树叶脉络清晰，颜色鲜亮，但是我们进行改良实验将花的花瓣一瓣一瓣的拼成小花的样子，现在这次我们才进行同样的方式敲打，发现**的小花叶脉清晰，就是花本身颜色较浅敲打时要注意力度，不易太重将花碾碎颜色也会流失。
首次实验什么样的植物可以用来植物拓染发现要选择新鲜汁水丰富的树叶和小花，在选择叶子时尽量选择脉清晰的，形状好看的便于拓染，小花可以选择颜色较深的，花瓣的形状可以开动脑筋,发挥想象力进行艺术创造。
每一份植物拓印手，几乎都是独一无二的，即使差不多的植物或花卉，即使差不多的力度或工艺，最终的成品一定是不一样的。
或许你想问，选择什么样的植物花卉最合适？使用多大的力度敲击？其实只要想尝试，一定会找到你最满意的答案。
而在结果之外，过程中的好玩和惊喜，或是意想不到的手绘，才是叶拓创作的最有趣的所在。
关于“植物拓染的文化内涵”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！
